台北众生浮士绘，牯领街的少年已经长大，鈎心斗角依然继续。

这是一部浮世绘式的作品。台北十多名白领、艺术家、大款轮番出场，排名不分先后，同学、同事、同党，官场、情场、商场，婚姻、爱情、同居，政治、娱乐、文艺……纷纷上演着不算故事的故事……

本片支线甚多，像是要刻意扰乱观众一样。主线安排富家女Molly（倪淑君）嫁给家财万贯的阿钦，他们的婚姻巩固了两家的事业关係。但个人方面，Molly的人际关係并不顺利，而阿钦一直嚮往的只是一场轰轰烈烈的爱情。琪琪（陈湘琪）是Molly的好友，也是她的得力助手，琪琪刚拍完她第一个电视广告，她的面孔令人留下深刻印象，但广告产品却没有人记得。琪琪的男友小明是初出茅庐的公务员，他与主任（金士杰）和好友立人的关係面临崩解危机，这是否影射台湾政坛丑闻，则待观众领悟。

这是一部万花筒式的作品。里头，当代台北城里十名白领青年轮番出场，演出一台千丝万缕的人情闹戏。杨德昌继续了他在《牯岭街少年杀人事件》里对于“宏伟叙事”的爱好，罗致了差不多“一打”排名不分先后的主要角色，勾勒了一幅交响音乐般地繁複和百科全书式地庞杂的众生画卷。

幕后製作

工科学业出身的杨德昌，头脑中对于戏剧结构的判断与编排，是极具逻辑性与创造性的。在《独立时代》（1994年）中，他又製造了用“神经喜剧”的形式，作为嘲讽现代社会人性百态的电影手段，这样灰色的影像在写实的视觉体验中展开，将一种切入式的情绪带进了观众的思想观里，一瞬间，有人烦躁、有人慨叹，让电影的话题性以放射的形式向诸多人性触觉去延伸。《独立时代》是一部万花筒式的作品。在影片中，杨德昌继续了他在《牯岭街少年杀人事件》里对于“宏伟叙事”的爱好，罗列了差不多“一打”排名不分先后的主要角色，勾勒了一幅交响乐般繁複和百科全书式庞杂的众生画卷。同学、朋友、同事、幕僚，官场、情场、生意场，婚姻、婚外情、同居，文化经营事业、演艺圈、政府部门……一口气看下来，观者似乎又掉进了《镜花缘》一般的万象世界，认识着不同的面孔、不同的人，在他们不同的伪装下认识着这个不同的世界。

製作公司：AtomFilms [美国]

发行公司：Cine Qua Non Films [日本] (Japan)

国家/地区上映/发行日期(细节)：加拿大Canada1994年9月12日......(Toronto Film Festival)

在带着《独立时代》前往康城参赛之前，杨德昌专门写了一篇文章，里面说道，“这部电影的主题是‘我们’，迄今西方尚未有缘一识的我们那最隐私的一面。”这样的表白极容易让人联想到所谓的“他者印象”——出现在权力关係、支配关係和霸权关係中的罗曼司、异国情调、美丽的风景、难忘的回忆、非凡的经历，或者是东方之壮丽、残酷和纵慾。当然，杨德昌在这里不是投合，而是自省。在他看来，文化立场的差异性后果不仅没有带来多元的丰富，反而在交流中设定了透明的过滤栅栏。在这样的状况之下，“东西双方自我反省的努力必须是相互的，没有这种双方自我检讨的努力，一切文化的交流及沟通都将毫无意义。这部电影，代表了我在东方的这一半世界里，向这交流沟通的努力付出一己之责。”

这样的宏旨大意对于一贯严肃的杨德昌来说，并不显得过分。相反，倒是影片的“活力喜剧”风格有一点异样。事实上，在此之前的“台北三部曲”，《海滩的一天》、《青梅竹马》和《恐怖分子》，以及后来的《牯岭街少年杀人事件》的确可资证明他是台湾地区最优秀的导演之一。而《独立时代》的审思姿态则证明了杨德昌作为文化先锋的敏锐的感受性与责任心。在临行康城之前，他慷慨而悲壮地宣称，“这部电影谈的是我的信念，不论最后我们赋予‘人’这个名词是何等地定义，我都深信我们都属于同样的人类。如果不然，我们又何必拍电影？如果我们的思想不能在共同的基础上交流，国际影展还有什幺意义？”可惜《独立时代》无功而返。

这种遗憾当然不能代表什幺，但《独立时代》的确只是杨德昌的一部试图伟大的电影。

台北是一个现代的大都市，在经济高度发达的今天，他们的生活面貌是什幺样子的？我不可而知。自从台湾想从中国分裂出去开始，我对台湾便没有什幺好感。但是，毕竟都是中国人，在经济高度发展的过程中，我们似乎在生活或工作中都面临着很多相似的地方。台北人的生活，或许是我们一个很好的参照对象。而把他们生活展现给我的，便是杨德昌。

对于台湾电影，我以前不怎幺了解，只是觉得他们的文艺片拍的有唯美和人性的感觉。除了候、杨和李三位大导演，其他的导演我几乎不涉猎。可是，我最喜欢的杨德昌导演已经去世了。

在众多电影中，杨德昌的电影却是我每每回味的对象。《独立时代》是他1994年的电影，我已经看了多遍，之所以没有写一些感想之类的话，是因为我似乎觉得自己并没有完全明白很多东西，而随着时间的推移，我觉得有必要先将我现在的一些感悟记录下来，因为，记忆会随着时间而发生某种偏差。

看了杨德昌的《一一》、《麻将》，再回过头来，看他最早的电影，才发现他先前的作品一样的精彩，只不过在叙事风格上更为写实。而我把《独立时代》也概括为台北版的“清明上河图”。

在90年代，作为“亚洲四小龙”之一的台湾，经济实力在世界上占有重要的地位，与美国和日本之间的经济贸易带动了人民生活水平的极大提高，因此，也带来了文化上的冲突。台湾自从离开大陆后，他们对于中国古典文学的普及一直都没有中断，而这一点似乎是大陆所不能及的。在古典思想和现在思想的激烈对抗下，在金钱和内心的激烈比拼中，这到底是一个什幺样的社会？《独立时代》似乎给我们了一些参考。

影片开头引用《论语》子路篇中一段：子适卫，冉有僕。子曰：“庶矣哉！”冉有曰：“既庶矣，又何加焉？”曰：“富之。”曰：“既富矣，又何加焉？”（大体意思：孔子到卫国去，冉有是作为随从并驾车。孔子到了卫国看到人很多就发了一句感慨：“人真多啊！” 冉有就问：“人多了以后，应该如何啊？”孔子就说：“让他们富起来了！” 冉有又问：“人富了以后再如何啊？”）不过在这里，杨德昌省略了孔子的话：“教之。”

然后紧跟着，字幕上就是“两千多年后，台北在短短二十年间变成世界上最有钱的都市。”这两段话连起来，那幺影片所要描述的故事自然就很清晰了。台北就是那个卫国，可是谁是孔子？

随后，一个“电影导演”的自白，更像是杨德昌对自己的“嘲讽”。话语中由电影到政治，把整个台湾的政治环境用简洁的话进行了概括。“大同世界”这四个字，让我想起了郑智化的《大国民》。其实，台湾的政治从来都是一锅粥，从来都是搞一些笑话出来。也正因为如此，一个地区的政治乱了，人自然乱了，有了钱又能如何啊？

片名的英文似乎告诉了我们：智者的困惑。那幺杨德昌现在正想用自己的镜头去解答这个问题。因此，从一开始，我就觉得杨德昌的这部电影就要完成这样一个目的：他想让我们在富裕之后有所考虑，找到自己继续生活的动力。而不是像《麻将》中那样：很多人都不知道自己想要什幺，都是靠别人告诉他。

在这幅巨大的“清明上河图”中，生活着这样一群人，我们似乎在他们身上可以找到自己的影子。我发现我说的越多了，越是画蛇添足，我于是将每个影片段落的标题贴了出来。有的话说多了就失去了它的意义，而真正的乐趣在于各人的理解。

其实，看这样的电影，我的心是沉重的。在这样的人之间，我不但找到了自己的影子，也看到了自己的一些困惑。而如何将这样的困惑的生活化解掉，我只有自己去体验。

任何事情都是靠自己走，电影只是一种参考，就如书籍一样。而“清明上河图”也只能作为一种借鉴。其实，每个人都能成为自己的“孔子”，而每个人都能在生活中获得更多的乐趣。

我并没有找到最后的答案，因为很多东西根本没有答案。就借用孔子的“智者不惑”来说吧，我们必须为自己找个理由活下去，做一个“智者”，这样才会没有太多的困惑。（作者：四少）