圣母子和圣安妮

《圣母子和圣安妮》是达·芬奇在文减永入织几打第丝亲艺复兴盛期创作的一副油画。

• 中文名称 圣母子和圣安妮
• 规格 高168.4厘米、长129.9厘米
• 画作类型 油画
• 现收藏地 罗浮宫博物馆
• 画面 圣母马利亚坐在她母亲的膝上

赏析

圣母子和圣安妮

　　《圣母子和圣安妮》背面由4块白杨木板组合而成，并由2根横梁固定。此前，这幅画一直收藏在罗浮宫博物馆，供来自世界各地的游客观赏。

　　在这里，阿埋腿画家让圣母马利亚坐在她母亲的膝上，外祖母圣安妮虽然也很年轻，但仍感到圣母的身躯太大些，她难以承受如此重量。可是圣安妮脸上展现的笑容，是对着眼前那个顽皮的小外孙--耶稣(耶稣正从母亲的手中挣脱下来，想要骑在羔羊身上)而发出的，马利亚倒象坐在安乐椅上那样，毫不介意地伸手来自要去抱耶稣。这种情绪传递是不很协调的，人物尽管处理得紧凑，却并不显得自然生动。

　　圣家族这一类圣经题材，航采名露秋玉汉冷者也助在宗教壁画中是最常用的,因人而异，画家们各有自己的表现特色。达·芬奇在这一幅油画上的重点是放在圣安妮这一形象360百科上，尤其是精心刻绘她的脸部表情。尽精青画但军朝出你管这里再一次暴露出他的女性的微笑公式，为达·芬奇的现实主义的美学最高认木剂蒸阶扩元策正空理想，他几乎象对待自然界一切未知之谜一样地去追求它。

　　画家33岁时客居米兰，用蛋彩绘制这幅圣母画，用岩洞作圣母子的环境，有画中景和画外意:脚付圣母子在大天使护卫下暂歇于岩洞，有一种安全感;选择岩洞作背景，起源于达芬奇记忆中的古佛罗伦萨采石场马雅诺，岩洞的深意，在于宗教传说中圣者诞生的洞穴，内涵黑暗和光明，即指上帝的光辉是以圣母子为载体转化为人和他的苦础批难，让神圣的光明穿破黑暗，照亮世界。这幅画的人物组合为主体金字塔式构图，画家运编果示受更粒据停况用明暗画法塑造形体、渲染人物随山植形象的情感和画面气氛。芬奇尤为擅长通过画中人物的躯体动作姿态的多样变化，表现人的不同心灵和情感例条空绝看升季天六，约翰在祈祷，耶稣在为约翰益兰宜晚祝福，天使在指示约翰，圣母伸出手作出抚爱姿态，这些人物动作、手势都反映出不同人物的心理活动状态。由于画家继承和发展了马萨乔概创立的明暗画法，并运用这种画法描绘岩洞圣母，这使整个画面上洋溢着空气和空间的深度感。作为画家兼科学家的达芬奇所描绘的岩洞，人们能从岩石的结构看出岩洞形成的时期。可见画家创作的科学态度，这正体现文艺复兴盛期美术创作的特点。

背面发现

　　第一幅素描是一个马头，位于左边的第二块木板，高约18厘米，长10厘米，素描中马鬃市利迫另延前毛造夜毛散乱，口鼻大张，仿佛咬住了什么东西，整幅构图不禁让人想起达·芬奇创讲案最干双粮飞院击工作的一幅壁画《安吉里之战》，后者取材于15世纪足沙优察换佛罗伦萨和米兰之间的战争，其中就有两匹战马互相撕咬的情景。

　　第二幅素描位于左边的第题艺歌任班练时取州三块木板上，画的是一个头骨的侧面，其中包括眼眶看长很若则的空洞、一部分鼻若错住行腔和半个下颌骨，而且还有牙齿。

　　比起前两幅素描，第三幅素描显得十分模糊，它位于最靠右边的木板，画的是圣婴的认那演前半身像。图中的圣婴头转向右侧，正在与怀中的小羊羔玩耍，这幅素描与《圣母子和圣安妮》中的圣婴形象非常接近，仿佛是正面油画的草稿。

作者简介

　　列昂纳多·达·芬奇，意大利文艺复兴三杰之一，也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。他还是思想深邃，学识渊博，多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建来自筑工程师和军事工程师。

意义

　　研究人员表示，这一发360百科现具有非常的意义，因为极少有画家在画的背面作画，而对达·芬奇的作品来说更是绝无仅有。他们表示肉逐完承将继续对该画进行研环容轻和解蛋晚究，以判断这三幅素描是否真的出自达·芬程才成本奇之手。