耶罗尼米斯·博斯

耶罗尼米功宗洲待车斯·博斯(Hieronymus Bosch，Dutch:[ɦijeːˈɾoːnimʏ曾件息货s ˈbɔs])，原名耶罗恩·安东尼松·范·阿肯(Je来自roen Anthoniszoon van Aken[jəˈrun ɑnˈtoːnɪs360百科oːn vɑn ˈaːkə(n)])，另名耶罗恩·博斯(Jeroen Bosch);公元1450年-公元1516年八月)是一位十五至十六世纪的多产荷兰画家。他多数的画作多在描绘罪恶与人类道德的沉沦。博斯以恶魔、半人半兽甚至是机械的形象来表现人的邪恶。他的图画复杂，有许高度的原创性、想像力，并大量使用各式的象征与符号，其中有些甚至在他的时代中也非常晦涩难解。博斯被认为是20世纪的超现实主义的启发者之一。

• 本名 耶罗尼米斯·博斯
• 别名 耶罗恩·博斯
• 出生地 斯海尔托亨博斯
• 出生日期 1450年
• 逝世日期 公元1516年八月

作者介绍

　　他的真名是耶罗尼米斯(或"耶罗恩")·范·阿来自肯

　　(Jheronimus(或Jeroen) van Aken)，意思是"亚琛来的人"。他在一部份画作上署名Bosch(荷兰文，音近英文Boss)，取自他的出生地斯海尔托亨博斯。在西班牙文中他则多被称为El Bosco。

　　博斯出生于绘画世家，他的双亲分别是荷兰与德国人。他大部分的人360百科生都在斯海尔托亨博斯渡过，这是十五世纪当时布拉班特(今荷兰南部)一个热闹的城市。1463年时吸厂，约13岁的他可能曾目睹在当严重似四既星江甲地发生的严重火灾。不久之后他成为知名的画家，甚至曾接到海外的委托。1488年他加入了圣母兄弟会，一个极端保守的信仰组织，由40位斯海尔托亨博斯当地有权势的市民，以及欧洲各地700守0多名的会员组成。

创作风格

　　他的作品并没有他的亲笔签名或日期标注，关于他的创作时期，则与同样作为意大利大师七海经，如达文西和米开朗基罗相近，大概是在15世纪的前后二十多年(1480~1520年)，虽然他的作品与上述击快黑两位大师的作品极少甚至没有受沿获战航采味移一点相似，而且还不能确定他是否知道达文西和米开朗基罗的存在。Bosch的创作时期正是英国人对教会态度转变的关键时期。在Bosch的晚年，新教在马丁路德的带领下逐步发展，但在马丁路德出现之前，公民被剥夺选举权这种现象一直很普遍。

　　在他的宗教作品当中，课异汉常直保苗冷大多是表达了自己对于中世纪胡呀秋助广检没满卫教条主义的思考。然而，他的作品里还反映了他对腐败而且无药可救的教堂的怨恨。

　　从Bosch的作品中，我们能看到他对道德观的生动想象和强烈兴趣，但却不能完全了解他本人的价值观，因为人们很难弄懂他所运用的具有强烈力量的古体符号。

　　他的早期作品，如Epiphany和The Marriage Feast At Cana，都是运用他独创的创作风格--重视细节的不规则画法，对圣经故事的简单描述。这种画法，第一次出现在一幅复杂而富有细节的叙事性作品--The Conjuror上。但在Bosch的众多作品中，顺顺副最具有特色的则是他关于道德、批判和犯罪主题的作品。他的首幅著作是The Seven Deadly Sins And The Four Last Things(七宗罪和最后四件事)。

　　Bosch早期艺术具稚拙和含蓄的个性;

　　巧妙滑稽地将写实与浪漫表现方式结合，创造了既富幻想又具真实感的形象，用幻想形象来赞颂生活美好的人和事，揭露、讽刺生活中丑恶的现象，成为Bosch独特的州费续很向象础煤普艺术语言。

　　晚期作品无论构图造型，还是色彩笔触都具有新创见和高深造诣。

　　Bosch所创艺术形象继承了尼德兰民间艺术中幽默和风趣成份，同时吸收了意大利、德国艺术精华。

　　作为美术史上不可思议的奇幻视觉始祖，Bosch充满着奇思怪想的画面像迷一样难解然就搞力心元验巴袁原。

　　然而，他所创艺术形象又非凭空臆造，而是为强烈表现反朝为迅类量末似持话慢封建思潮，复杂难懂的作品中蕴藏深刻的理想诉求。

　　从传统哥特式雕塑、中世纪动物故易促清配征事插图、色彩抄本和中世纪宝石古币甚至包括占星术中发掘艺术创想，呈现于作品中离奇怪异、引人入胜燃危的元素，间接表达自我思想情感。

　　博斯制作了解占跳质层赶围祖多幅三联画(triptych)──绘在三片接合起来的木质屏风上的画作，其中最有名的是《人间乐园》(The Garden of Earthly Del演请杂打而婷季反承孔原ights，亦作《尘世乐园》[1])。这件三连画的左幅，描绘了乐园中的亚当与夏娃与养女胶势必众多奇妙的生物;中幅以大量裸身的人体、巨大的水果和蒸编素西烧绝笑更座兴球鸟类描写人间的乐园;右幅则是地狱的情境，充斥着大量造型奇幻的狱卒，以各式怪异的酷刑逞罚罪人。三件画作合起时，观赏者可见上帝创造地球的灰色装饰画。

　　这些画作有一层较粗糙的颜料表层，与传统弗拉芒风格，以平滑的表面修饰人为的不自然的手法大异其趣。

　　到了晚年时，博斯的风格已有所转变，改以描绘大型、接近观赏者的人物为表现方式。代表作是《戴刺冠的基督》(Christ Crowned with Thorns)。

　　博斯从未在画作上注明日期，也仅在部分作品上签名(某些签名则被认为并非本人);总括来说，目前确认出自博斯之手的画作，仅有25幅。西班牙国王腓力二世在博斯死后收藏了他的大部分作品，因此目前西班牙马德里的普拉多美术馆收藏了博斯最多的作品，包括《人间乐园》。

　　稍晚期的弗拉芒画家老彼得·布吕赫尔受博斯影响，其作品风格与博斯相当近似，如1562年之《死亡的胜利》(The Triumph of Death)

主要作品介绍

　　《Epiphany》

　　一些作品归类于Bosch的第一个创作时来自期(公元前1470年至1485年)的作品，其中包间括几个小圣经场景:《Epiphany》(费城)，《Ecce Homo》(法兰克福，相关的版本现藏在波士顿美术博物馆)和《Christ Carrying the Cross》。

　　这种早期的风格，在《Epiphany》这幅作品之中尤为得到体现。，与基督小孩任性调皮的动作形成对比的，是国王庄严的姿势极心杆争修含顶买时反，而中年约瑟夫则谨慎九木美路代地站在一旁，拿出了他的兜帽，仿佛因为眼前这两个打扮得漂漂亮亮的陌生人的存在而感到羞愧。而在他360百科们背后的，是仅仅露出脸的两个牧羊人，他们脸上流露着充满好奇而又害羞的表情。

　　在早期的作品中，Bo危占望花义它sch的绘画角度把握显然并没有太强硬。

　　特别的是，在这幅画当中，虽然摇摇欲坠的墙壁和茅草屋顶已经被描绘为一个重要的细节，但让人感觉微妙的是前景中的人物处于稳定空间关系的一个特殊联系。在右上角的位置，我们可以看到一个牧牛满布的牧场和一个立着灯光闪烁的塔的城市。

　　《The Marriage Feast at Cana》

　　溶派十增什水多《The Marriage F场行零山必微输天east at Cana》是B载osch创作初期末的作品。但这幅画的情况不怎么好，因为该作品受到一定程度的损坏。图准杂状门片上方的角已经被切断，许多人物的脑袋已经被重新粉刷，并且位于图片左下角的两条狗很可能是在十八世纪后期才被添加上去的。

　　婚宴在一个装饰华华视艺逐应丽的室内空间里举刻犯团行，最可能是一个小酒馆。神奇刚远劳很般皮派轴苏的酒坛(变水为酒)位于画风预大面右下的位置，客人围坐在一个呈L形的桌子旁，而桌子的另一端则坐着基督，其身披着一般是新娘才穿的锦缎布。基督身穿时代的礼服速不该南光源具，两个男性位于他的两侧。紧接着要介绍的，是处于桌子中央，面容庄重的圣母和衣着简朴的新婚夫妇。其中，新郎必然就是约翰福音，对于他脸部的绘画手法，与Bosch采用于圣人上的相似。虽然新郎在新约圣经月系研功各比没吗保上仍然无名，但却被普遍认为是基督的最心爱的弟子。

　　基督和他的朋友们的脸上都挂着若有所思的表情，似乎被内心的疑惑困扰着，丝毫没有察觉到邪恶已经降临到了宴会厅之中。其他参加婚礼的客人或喝饮料或闲聊，这一切都被站在位于画面左上角的一处平台上的一个喝得醉醺醺的评也评妒旧兴光等磁风笛手尽收眼底。位于拱门两旁的柱子的上方，两个象征着恶魔的雕像栩栩如生。一个手持弓箭正瞄准着另一个尽延圆干刚从墙上洞里逃走的恶魔。画面的列胞怎肥销吃跑左边，是两个手托托盘的仆人走了进来，而托盘上面放着的是一个野猪的头和一只天鹅。作通历歌坐按约养笔为古代维纳斯的象征，天鹅代表着贞洁。

　　主持这场与神圣相违背的盛宴的，似乎就是场内位于后方的那位拿着指挥棒，一副管家或是老板模样的人了。在这个人旁边的，是一堆看上去像鹈鹕，象征着基督的容器，还有在第二层上的三个裸体舞者形象的器皿。

　　关于画面上的所有细节还没有确切的含义，例如那个身穿华丽长衫的孩子，他背对着观画者，似乎在举着一只酒杯向新婚夫妇敬酒。

　　然而，这也可能是Bosch将这个场景塑造成一个邪恶的形象(这是在中世纪普遍流行的说法)，从而用纯洁的婚姻盛宴反衬出塔卡纳的灯红酒绿的世界。在其转型的圣经故事，《The Marriage Feast at Cana》向我们介绍了这一时期到Bosch思想的复杂性。

　　《Garden of the Earthly Deligths》

　　主体部分:220 x 195 cm,

　　两翼部分: 220 x 97 cm

　　Bosch's最有名的和非传统的的画作是《Garden of the Earthly Deligths》，目前放在马德里普拉多国家博物馆。像大多数他创作的其他作品一样，这是一个大型的，由3部分组成的作品，称为三联。这幅画很可能是为一个贵族家庭创作的。位于中央的画面，是充满了嬉闹的裸体人群、巨型鸟类和甜美水果的花园。三联描绘了世界的历史，以及罪恶的产生和延续进程。从创造世界的百叶窗开始，亚当和夏娃的原罪故事在左侧画面上，地狱的折磨，黑暗，冰冷但火热的噩梦般的视觉，则在右边的画面上。位于中心的欢乐花园，说明世间的人类正深深地从事罪恶的愉悦。

　　神秘而奇特的幻想，为他赢得了巨大的声誉。在Bosch的一生中，他的作品被广泛地模仿，但为自己的其他作品及同期画家作品所不能替代的，依旧是Garden of the Earthly Deligths(译作人间乐园或尘世乐园)，这一伟大神秘的创作，这是他最著名的作品。

　　他为自己生处的时代现实，通过画作来做出各种尝试和幻想。例如，一些与性相关的愿景，就与亚当派的信条相关，该教派主张，至少在理论上，性自由应该像在伊甸园中的一样。但是最有意思的还是插画中蕴藏着许多谚语:例如，看到在玻璃中的气泡恋人，我们会记得"快乐是玻璃的脆弱"这句谚语。

　　《The Seven Deadly Sins And The Four Last Things》

　　《七宗罪》是博斯的早期作品。画面中部的圆环被分为7份，从下方顺时针分别描绘了七种不同的罪过:"激怒"、"嫉妒"、"贪欲"、"暴食"、"懒惰"、"邪淫"、"虚荣"。内容分别是:打架的男人;围绕在两个女人周围的几个相互憎恶的男人;要求贿赂的审判官;暴饮暴食的胖男人;斜靠在枕头上熟睡的人;沉迷于颓废衰败的爱情中尽情享乐的男女;痴迷的望着镜子里的自己的女人。在画面的四个角上的小圆里面从左上角开始分别以《死亡》、《最后的审判》、《天国》、《地狱》为主题绘制有四幅小画。画面的中心位置圆圈里面则是为人们指点迷津的耶稣形象，在他的下面是写着"心啊，心啊，神可尽知"几个字。该作品就如同是神的眼睛，从天国洞察着人世间的一切。这种思想对中世纪的人而言，是在产生某种邪念时以此警戒自己的普遍理念。该作品据说一直挂于菲利普二世的卧室，在他在位期间，以此来自觉自律，自省自身。

其他作品欣赏

　　早期作品